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Las mejores películas de todos los tiempos
Desde el momento en que Al Jolson empezó a cantar en la pantalla en 1927, las canciones de las películas han ocupado un lugar privilegiado en la conciencia popular. Algunas de las mejores canciones de cine -como «Mona Lisa», «Moon River» y «Happy»- han sido escritas específicamente para las películas, mientras que algunas melodías quedarán vinculadas para siempre a una película porque se sincronizan maravillosamente con el drama (como en las escenas de amor de Titanic, interpretadas por Céline Dion cantando «My Heart Will Go On»), o añaden vitalidad («Hakuna Matata» de El Rey León). Y algunas canciones de películas son simplemente atractivas, como el tema de Los Cazafantasmas de Ray Parker Jr.
«Blue Moon» evolucionó como una canción del sistema de composición de bandas sonoras de la MGM, fuente de algunas de las mejores canciones de cine de su época; Richard Rodgers y Lorenz Hart diseñaron la versión final para una película de Clark Gable llamada Manhattan Melodrama. La hermosa letra – «Blue moon/You saw me standing alone/Without a dream in my heart/Without a love of my own»- ha sido cantada a lo largo de los años por la mayoría de los grandes cantantes de la música popular, como Elvis Presley, Mel Tormé, Dean Martin y Ella Fitzgerald. La clásica canción de amor también aparece en un álbum de homenaje llamado Blue Moon: Rodgers And Hart Covered By The Supremes.
Películas clásicas que tiene que ver
Ciudadano Kane (1941), protagonizada y dirigida por Orson Welles, ha encabezado varias encuestas internacionales, incluyendo cinco décadas consecutivas en el número 1 de la encuesta decenal de críticos Sight & Sound del British Film Institute.
Algunas encuestas se centran en todas las películas, mientras que otras se centran en un género o país concreto. Los sistemas de votación difieren, y algunas encuestas sufren de sesgos como la autoselección o la demografía sesgada, mientras que otras pueden ser susceptibles de formas de interferencia como el apilamiento de votos.
Cada década, desde 1952, la revista británica Sight & Sound pide a un grupo internacional de críticos de cine que vote por la mejor película de todos los tiempos. Desde 1992, invitan a los directores a votar en una encuesta aparte. Participaron 63 críticos en 1952, 70 críticos en 1962, 89 críticos en 1972, 122 críticos en 1982, 132 críticos y 101 directores en 1992, 145 críticos y 108 directores en 2002, y 846 críticos y 358 directores en 2012[1].
Esta encuesta está considerada como una de las listas más importantes de «mejores películas de la historia». El crítico estadounidense Roger Ebert la describió como «la más respetada, con diferencia, de las innumerables encuestas sobre grandes películas, la única que la mayoría de la gente de cine seria se toma en serio»[2].
Películas clásicas modernas
«Clásico» puede ser un término bastante cargado. Y, cuando se trata de decidir cuáles son los clásicos del cine, parece que no hay un sistema infalible para designar las películas imprescindibles de la historia del cine. Hay quienes sostienen que un verdadero clásico es aquel que resiste la prueba del tiempo: tal vez fue el primero de su clase en lograr una hazaña estilística o técnica, o tal vez tiene un atractivo universal que puede trasladarse a cada nueva generación. Otros podrían insistir en que es posible que surja el «clásico instantáneo», que no necesita un proceso de envejecimiento para demostrar su mérito cultural. El profesor de cine de la universidad podría medir un clásico por el número de alumnos que se quedan con los ojos vendados antes de que termine la película. Y, a juzgar por la lista de películas que debe ver el colega residente en su círculo social, parece que algunos miden los clásicos por la forma en que fallan el test de Bechdel. Pero hay una prueba de fuego que casi siempre demuestra que una película es un verdadero clásico: cuántas personas protestan consternadas cuando les dices que nunca la has visto.Si ya tienes una lista de «Películas que hay que ver antes de morir» pudriéndose en tu aplicación de Notas, o si te sientes provocado cada vez que alguien te pregunta si has visto Good Will Hunting, no te preocupes. No estamos aquí para sermonearte. Sólo queremos recordarte, con mucha delicadeza, que ir desgranando esa lista de películas imprescindibles no tiene por qué ser doloroso. De hecho, podría ser incluso agradable. Así que hemos eliminado el trabajo por ti. Aquí están las mejores películas clásicas de Netflix. No es necesario un discurso ni un ensayo de análisis.
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Desde la aparición del sonido en el cine, la todopoderosa partitura se ha convertido en una parte integral de la experiencia cinematográfica. Algunas han tardado años, otras se han inventado sobre la marcha, pero todas las mejores partituras de cine tienen algo en común. Son capaces de transmitir lo que la película intenta decir sin palabras y de evocar una respuesta emocional que ni siquiera el diálogo más brillante podría lograr. Algunas partituras incluso sobreviven a la película a la que ponen banda sonora.
Nicholas Britell creó una de las mejores partituras del siglo XXI para esta película de Barry Jenkins. Un primer borrador de la partitura sólo incluía instrumentos de viento, pero a medida que las cosas evolucionaron, las cuerdas entraron en escena. En una entrevista concedida cuando se estrenó la película, Britell dijo: «Lo más destacable de la forma en que Jenkins hizo la película es que explora muchos tipos de amor. Explora el amor de los padres por sus hijos, explora el amor romántico, explora este tipo de amor divino y puro que existe entre las personas. Las cuerdas llegaron a simbolizar eso para nosotros de muchas maneras». – Sam Armstrong